{"id":6616,"date":"2023-05-30T18:29:44","date_gmt":"2023-05-30T16:29:44","guid":{"rendered":"https:\/\/rodriguezgallery.com\/?page_id=6616"},"modified":"2023-05-30T18:54:51","modified_gmt":"2023-05-30T16:54:51","slug":"agnieszka-grodzinksa-how-the-ruler-is-made","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/rodriguezgallery.com\/pl\/agnieszka-grodzinksa-how-the-ruler-is-made\/","title":{"rendered":"(English) Agnieszka Grodzinska – How the ruler is made"},"content":{"rendered":"
<\/span>
\nAgnieszka Grodzi\u0144ska<\/strong>
\nHOW THE RULER IS MADE
\n<\/strong><\/em>11.05.2023 - 07.06.2023<\/h6>\n
Warstwowo\u015b\u0107 kompozycji, przeplatanie p\u0142askich i przestrzennych struktur graficznych i barwnych nieustannie sygnalizuje nam jak kruchy jest balans \u2013 jak lekka do zburzenia nasza pewno\u015b\u0107 biegu rzeczy i konsystencji struktur my\u015blowych, wra\u017ce\u0144 i odczu\u0107 na kt\u00f3rych budujemy fundamenty \"ja\" oraz naszych codziennych decyzji.<\/em><\/p>\n

<\/em>Agnieszka Grodzi\u0144ska<\/em><\/h6>\n

\u00a0<\/em><\/h6>\n
Agnieszka Grodzi\u0144ska zamiast m\u00f3wi\u0107 wprost o swoich pracach, woli zostawi\u0107 poszlaki, fragmenty kszta\u0142t\u00f3w czy my\u015bli, z kt\u00f3rych mo\u017cna z\u0142o\u017cy\u0107 opowie\u015b\u0107. S\u0142owo \u2018odkszta\u0142t\u2019, kt\u00f3rego u\u017cywa, daje si\u0119 odczytywa\u0107 jako okre\u015blenie negatywowych \u015blad\u00f3w na powierzchniach grafik i prac rze\u017abiarskich. Cz\u0119sto wykorzystuje obraz znaleziony, pos\u0142uguje si\u0119 te\u017c okre\u015bleniem \u2018found footage\u2019 spotykanym w filmie. Wybiera z r\u00f3\u017cnych \u017ar\u00f3de\u0142 uj\u0119cia fotograficzne, gromadzi fragmenty tekst\u00f3w i za pomoc\u0105 kserokopiarki powi\u0119ksza obrazy i powiela je, preparuj\u0105c przeskalowane uj\u0119cia z wyra\u017anym rastrem. Centralnym elementem wystawy jest instalacja How The Ruler is Made<\/em> wype\u0142niaj\u0105ca pomieszczenie galerii a wr\u0119cz nadaj\u0105ca miejscu now\u0105 form\u0119, okrywaj\u0105ca mniejsze prace graficzne i a\u017curowe rze\u017aby zrealizowane w ostatnich latach.<\/h6>\n
Prace, takie jak Quiet Quitting<\/em>, Full Time Sunday<\/em>, Nonsense & Inconsistency<\/em> to mi\u0119kkie obiekty wykonane z drelichu, nylonu, sznurka oraz metalowych rurek. P\u00f3\u0142przezroczyste warstwy materia\u0142\u00f3w u\u017cytych w instalacji utrzymane s\u0105 w jasnych barwach, skontrastowane akcentami czerwieni, granatu i czerni niemal wchodz\u0105 w relacje z obrazami, tworz\u0105c kaskadowe geometryczne struktury i parawany. Inne maj\u0105 drobne prze\u015bwity o geometrycznych lub uk\u0142adaj\u0105cych si\u0119 w tekst kszta\u0142tach. Na powierzchni niekt\u00f3rych wida\u0107 lu\u017ano przenikaj\u0105ce si\u0119 elementy w postaci \u017cy\u0142ek, siatek oplataj\u0105cych kszta\u0142ty, zatrzymuj\u0105cych je we w\u0142asnej strukturze.<\/h6>\n
Dopiero zbli\u017caj\u0105c si\u0119, mo\u017cemy zajrze\u0107 do \u015brodka obraz\u00f3w i obiekt\u00f3w artystki, by rozpozna\u0107 w nich rozpozna\u0107 \u2018odci\u015bni\u0119te\u2019 za pomoc\u0105 szablon\u00f3w i nak\u0142adaj\u0105ce si\u0119 na siebie nawzajem desenie lub rozmyte kontury-\u015blady narz\u0119dzi o kszta\u0142tach, kt\u00f3re przywodz\u0105 na my\u015bl fantomy akcesori\u00f3w erotycznych. Wydaje si\u0119, jakby wystawa mia\u0142a by\u0107 pretekstem, by u\u0142o\u017cy\u0107 wszystkie elementy w porz\u0105dku podobie\u0144stwa i stworzy\u0107 z nich jedn\u0105 przestrzenn\u0105 kompozycj\u0119. Prace s\u0105 powtarzalne, ale i zdyscyplinowane: ich rytmiczno\u015b\u0107 w przestrzeni akcentuj\u0105 osie i przenikaj\u0105ce si\u0119 wzory.<\/h6>\n
W tw\u00f3rczo\u015bci Grodzi\u0144skiej mo\u017cna odnale\u017a\u0107 nawi\u0105zania m.in. do ilustracji z socjalistycznych podr\u0119cznik\u00f3w szkolnych, czy wydawanych we Wschodniej i \u015arodkowej Europie propagandowych ksi\u0105\u017cek o rodzeniu i wychowaniu. Jednym z odniesie\u0144 artystki jest ksi\u0105\u017cka \u201eModern Man in the Making\u201d Otto Neuratha, socjologa-ekonomisty i pioniera piktogram\u00f3w, kt\u00f3rymi do dzi\u015b si\u0119 pos\u0142ugujemy. Zdaje si\u0119, \u017ce gdy powsta\u0142a w 1939 roku i przez kolejne dekady, g\u0142\u0119boko wierzono, \u017ce wszystko mo\u017cna zaprojektowa\u0107. Schematycznie zwizualizowane postaci to rodzaj legendy na\u0142o\u017conej na map\u0119 \u015bwiata id\u0105cy w parze z zachodni\u0105 tendencj\u0105 normatywizowania spo\u0142ecze\u0144stwa.<\/h6>\n
Cz\u0119stym motywem przewijaj\u0105cym si\u0119 na wystawie s\u0105 g\u0142owy oraz maski, kt\u00f3rych r\u00f3\u017cne warianty pojawiaj\u0105 si\u0119 w formie odbi\u0107 i wykroj\u00f3w w pracach z gumy przemys\u0142owej. Artystka doskonale zna w\u0142a\u015bciwo\u015bci tego materia\u0142u i wykorzystuje jego plastyczno\u015b\u0107 oraz surowo\u015b\u0107. Wie jak si\u0119 \u2018zachowuje\u2019 i \u2018uk\u0142ada\u2019. Pod\u0142o\u017cem dla prac malarskich jest drelich wykorzystywany dawniej w odzie\u017cy roboczej i militarnej, kt\u00f3rego faktura uwidacznia si\u0119 r\u00f3wnie mocno jak stosowane przez artystk\u0119 wzory. Nanoszone s\u0105 na grub\u0105 materi\u0119 za pomoc\u0105 akrylu i farb do tkanin, utrzymane cz\u0119sto w gamie czerwieni, granat\u00f3w, bieli, czerni i odcieni szaro\u015bci.<\/h6>\n
Grodzi\u0144ska nazywa siebie \u2018kolekcjonerk\u0105 reprodukcji\u2019, co mo\u017cna odczytywa\u0107 jako obsesyjne gromadzenie istniej\u0105cych obraz\u00f3w i ich wt\u00f3rnych wersji. Jednym z kluczowych motyw\u00f3w pojawiaj\u0105cych si\u0119 w wielu rze\u017abach i asambla\u017cach artystki s\u0105 patterny z powielonych piktogram\u00f3w przedstawiaj\u0105cych schematycznie posta\u0107 w dzia\u0142aniu, wykuwanie form, kolumn, dom\u00f3w, dzieci. \u2018Reprodukcja\u2019, okre\u015blenie stosowane w odniesieniu do powielania, zyskuje tu wymiar biopolityczny. Innym wzorem s\u0105 kontury domu, a wi\u0119c schronienia, kt\u00f3re podobnie jak normatywna koncepcja rodziny, dzi\u015b nie wydaje si\u0119 ju\u017c dost\u0119pna wszystkim, lecz staje si\u0119 przywilejem.<\/h6>\n
Artystka zwraca uwag\u0119 na problem interpretacji uznawanych za oczywiste p\u00f3\u0142prawd kryj\u0105cych si\u0119 za stosowanymi powszechnie poj\u0119ciami. U\u017cywaj\u0105c wykreowanego przez siebie j\u0119zyka plastycznego nawi\u0105zuje te\u017c do osobistych obserwacji: powtarzalno\u015b\u0107 i rytm ustawienia prac w przestrzeni mo\u017cna odczyta\u0107 jako dyscyplinowanie i nieustann\u0105 pr\u00f3b\u0119 kontroli, ulepszania i tworzenia porz\u0105dk\u00f3w, nawet tam, gdzie nie s\u0105 konieczne. I mo\u017ce tu wreszcie uwidacznia si\u0119 bezcelowo\u015b\u0107 nadzoru jednostki, presja przynale\u017cno\u015bci do grupy i trudno\u015b\u0107 funkcjonowania we wsp\u00f3lnocie. Cho\u0107 stary porz\u0105dek wyklucza i zabiera, to nowy, potencjalnie lepszy wci\u0105\u017c nie nadszed\u0142. A mo\u017ce w\u0142a\u015bnie si\u0119 wydarza i powtarza wszystkie b\u0142\u0119dy?<\/h6>\n
Tekst: Romuald Demidenko<\/h6>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

Projekt dofinansowany z bud\u017cetu Miasta Poznania<\/h6>\n<\/div><\/div><\/div>

<\/span><\/p>\n